Antonio Sciortino è arrivato al design attraverso un percorso diverso dal solito.
Da piccolo, mentre impara il mestiere del fabbro nel laboratorio del fratello a Bagheria, coltiva anche la passione per la danza.
Dopo aver frequentato una scuola di ballo a Palermo, contribuisce al successo di spettacoli televisivi in veste di ballerino e coreografo.
Verso i quarant’anni ritorna a dedicarsi alla lavorazione del ferro rivisitando però questo antico mestiere con grande creatività artistica.
La leggerezza che Sciortino ha sperimentato nella danza trova espressione nell’uso del filo “cotto”, un tipo di ferro particolarmente plasmabile.
I tavolini Accursio creati per La Cividina sono un esempio dell’abilità dell’artigiano/artista Antonio Sciortino nel trasformare una materia pesante come il ferro in leggerezza estetica.
Sulla base a croce formata da sequenze ritmiche di tubolari di acciaio si appoggiano i piani dei tavolini.
Smaterializzandosi nei tratti sottili della base, le forme quadrate, rettangolari e rotonde dei piani sembrano fluttuare leggeri nell’aria.
Pur essendo delicato e aereo, questo design garantisce grande stabilità e solidità ai tavolini.
I tavolini Accursio sono belli da soli ma ancora più di impatto se utilizzati in gruppo.
La serie dei tavolini Accursio è realizzata artigianalmente e comprende numerose dimensioni, altezze e colorazioni.
Guest disegnato da Antonio Rodriguez per La Cividina è un sistema modulare che permette di comporre divani di dimensioni molto differenziate.
Il sistema si articola in 22 elementi di forma e misure diverse che permettono di creare infinite composizioni. Dal divano più contenuto per il living della casa fino alle grandi configurazioni adatte ad allestire ambienti pubblici anche molto vasti.
La linea fluida e slanciata di Guest ha un grande impatto estetico. Il design molto essenziale privo di dettagli superflui è reso ancora più pulito dalla presenza di poche cuciture.
L’effetto è molto contemporaneo e le composizioni conservano un’elegante leggerezza anche quando sono molto estese.
Aria disegnata da Antonio Rodriguez per La Cividina è una seduta particolare e scenografica. Il volume vuoto delimitato dagli incroci e dalle volute di quello che sembra un interminabile nastro nasce da un procedimento di sottrazione di materiale: con la tecnologia del taglio al laser, in una lastra di acciaio vengono “ritagliati” dei rombi. Dopo aver aggiunto le fasce laterali, la faccia esterna del “nastro” viene rivestita con pelle tagliata e cucita a mano mentre la faccia interna è verniciata in nero opaco. Prodotta con un procedimento che coniuga moderna tecnologia e tecniche artigianali, la longue chair Aria mette insieme l’elasticità e la robustezza dell’acciaio con il calore e la sensazione tattile della pelle. La forma ampia e arrotondata suggerisce la morbidezza e la comodità di una poltrona imbottita con un’immagine però molto più leggera.
Per le sue dimensioni generose Windmills più che un pouf si potrebbe definire una seduta/isola. Per disegnare il pouf Constance Guisset si è ispirata ai colori che appaiono quando le pale di un mulino ruotano veloci. L’idea della rotazione è evocata anche dall’ondulazione della superficie del pouf creata dall’altezza diversificata di ogni spicchio. Ai tre diametri e alle nove varianti di colore tono su tono si aggiunge la versione multi cromatica. Wildmills è prodotto da La Cividina.
Anche il pouf Circus di Simon Legald per Normann Copenhagen è caratterizzato da un disegno a spicchi. In questo caso però la forma è più squadrata, il volume è più compatto e gli spicchi nei colori tono su tono scendono avvolgendo la seduta. Circus reinterpreta i cuscini tradizionali marocchini.
