Tag Archives: arte contemporanea

MARE DI CARTA

marulho - cildo meireles

Con l’arrivo dell’inverno chi come me vive in città comincia a sentire la nostalgia del mare. Ecco allora due installazioni artistiche che ricreano le sensazioni che si provano davanti alla ineguagliabile bellezza del mare. La prima, andata in scena all’Hangar Bicocca di Milano dal 27 marzo al 20 luglio scorsi è Marulho, l’installazione che chiude il percorso espositivo di “Installations”, l’antologia delle opere create tra gli anni settanta e oggi dall’artista brasiliano pioniere dell’arte concettuale Cildo Meireles. Attraverso la suggestiva ricostruzione in interno di un lungo pontile in mezzo al mare l’artista invita il pubblico a interagire con l’installazione per sperimentare le sensazioni multisensoriali e poetiche che trasmette il mare, un mare in questo caso fatto di 17.000 in-folio (i fogli piegati in due che rilegati compongono le pagine dei libri).

metaforfosi - daniele papuli

La seconda suggestione arriva invece da alcune delle 13 installazioni di “Metamorfosi. Sculture e installazioni di carta” dell’artista pugliese Daniele Papuli esposte fino al 7 settembre scorso nelle sale affrescate del Palazzo Ducale di Martina Franca in Puglia. Un evento con dimensioni più ridotte rispetto al primo, ma che con Marulho ha qualcosa in comune: anche qui il mare è fatto di carta. Nelle installazioni di Papuli la bellezza sensuale dell’acqua è ricreata con una quantità infinita di sottili strisce di cartoncino, una materia solida che la capacità espressiva e manuale dell’artista rende liquida. L’acqua (di cartoncino) irrompe da un angolo e bagna il pavimento della sala affrescata come le onde del mare sulla spiaggia. Di Daniele Papuli Design Lover ha già parlato in passato. Se volete sapere qualcosa di più su di lui e sulla sua produzione artistica, leggete questo articolo: “La paper art di Daniele Papuli”.

MARJORIE SCHICK: LE SCULTURE CHE TRASFORMANO IL CORPO

sculture Marjorie Schick

Per dimensione, volume, peso e portabilità le realizzazioni dell’artista americana Marjorie Schick non possono certo essere definite “gioielli” nell’accezione comune del termine. Sono piuttosto delle sculture/ornamento tridimensionali che sovrastano la persona che li indossa facendola diventare essa stessa parte della scultura. Rispetto ai normali gioielli, in questo caso la forma cambia completamente la funzione: le costruzioni astratte e molto complesse si dilatano nello spazio circostante e mutano le proporzioni della figura umana modificando la postura e condizionando il movimento. La persona interagisce con l’opera d’arte diventando una scultura vivente che fa da “sfondo” all’opera stessa. Le realizzazioni, fatte con materiali leggeri come il papier-maché, il filo d’acciaio e il compensato, sono composte da forme geometriche il cui ritmo è evidenziato dal contrasto di colori vivaci e brillanti. Il lavoro di Marjorie Schick si inserisce negli anni ’60, quando l’approccio ai gioielli fu rivoluzionato e i materiali tradizionali, le tecniche e i significati sociali dei gioielli occidentali vennero messi in discussione. Le opere d’arte di questa artista creano un impatto e una tensione visiva fra oggetto decorativo e corpo umano che sprigionano grande energia.

LA SPERIMENTAZIONE SUI MATERIALI DIVENTA ARTE

blue straws francesca pasquali

Attraverso la ricerca sulle possibilità espressive di materiali industriali come plastica, poliuretano e polietilene Francesca Pasquali dà vita a spettacolari opere d’arte contemporanea. Materiali semplici come cannucce o palloncini vengono montati a migliaia su griglie precostituite per formare grandi pannelli tridimensionali che creano texture sempre diverse. Francesca Pasquali si è diplomata presso l’Accademia di Belle Arti di Bologna, città dove vive e lavora.

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straws francesca pasquali miart

10.000 ballons francesca pasquali

ARTE CON FILI E CHIODI

myon Mimmo Totaro

A fine settembre, poco prima dell’apertura della mostra a Como, Miniartextil ha presentato al Super StudioPiù di via Tortona a Milano una selezione di opere di arte tessile fra cui un bellissimo pannello realizzato con fili e chiodi da Mimmo Totaro. E’ un pannello bianco di grandi dimensioni su quale l’autore ha teso con abilità e meticolosità impressionanti un grande numero di fili neri utilizzando come ancoraggio dei piccoli chiodi. I chiodi posizionati in particolari punti deviano il percorso dei fili creando una composizione di forme stilizzate tridimensionali di grande effetto.